上周五《歌手》的舞台上，当《贝加尔湖畔》的前奏响起，一阵悠扬的巴扬琴声，仿佛带来了北境的清凉微风，轻抚脸庞。

流行音乐系青年教师吴雯怡怀抱巴扬，十指跃动，左臂轻舒拉动风箱，脸露优雅自信的笑容。柔缓的弦乐烘托着巴扬流动的旋律，而巴扬的独特音色映衬着歌手的深情婉唱，珠联璧合，将此曲娓娓道来。

自5岁起跟随我国一级手风琴演奏家郭伟湘学习键盘手风琴的吴雯怡，在2006年以全国第一名的专业成绩考入上海音乐学院，跟随徐达维教授（上音现代器乐与打击乐系系主任）学习键钮手风琴；2010年赴德国代特莫尔德音乐学院攻读手风琴专业硕士研究生，师从杰科施.斯托潘教授；2012年7月以近满分的优异成绩获得德国手风琴演奏家硕士学位。

兴趣，让我忘却疲劳

谈起巴扬，吴雯怡的话语里盈满了深深的喜爱。

「1905年，俄罗斯一位名叫巴扬的造琴师制造出了第一台键钮式手风琴，人们为了纪念他，将这种琴命名为巴扬。巴扬所奏作品，时期跨度大，曲目风格多样；相对于键盘式手风琴，巴扬音域宽广，音响饱满，极具交响特色；作为一件独奏乐器，它拥有丰富的音色；更可以在真正意义上模仿管风琴的辉煌声音，被称作是便携式的管风琴。」

2014年11月，吴雯怡在奥地利摘得第67届手风琴世界杯大赛桂冠，并于2015年11月获得文化部表彰。在2018年全国美视杯大赛中，她与国内其他几所音乐学院的优秀青年教师以及在读学生同台竞技，不惧压力、不计得失，认真谨慎、精益求精地准备，争分夺秒、高质高效地练习，最终获得第二名的优异成绩。

「舞台就像一面显微镜，能清晰地审视出自己的短板。只要是正式登台演奏，就要咬紧牙关，安排处理好每一寸细节，演奏家都是在一次次的舞台历练中成熟起来的。生活也是如此，那些看起来活得优雅自在的人，背后一定是不懈的努力和高度的自律。这两次高强度的比赛，不仅丰富了舞台经验、锻炼了舞台掌控力，也使我慢慢地磨出了一种‘想赢不怕输’的心态。」谈到演奏，吴雯怡言语里更是充满了敬畏。

志趣，使我坚毅持久

虽然不乏在国内外权威赛事中的出色成绩，吴雯怡却不只是「参赛型选手」。她说：「比赛只是天时地利人和的一件事情，获得的成绩只能代表我那一个场次的演奏是相对成功的，并不代表我的将来。要配得上演奏家的称号，我必须不断丰富曲目量，不断吸取能量和精华，不断举办音乐会，不断经受各大舞台的洗礼。」吴雯怡是这么说的，同时也是这么做的。近年来，她多次在国内外举办个人独奏音乐会以及专题演出，足迹遍及德国、奥地利、俄罗斯以及国内各大音乐院校、各地音乐厅。2018年，吴雯怡完成了在上海音乐学院、中央音乐学院、天津音乐学院以及浙江音乐厅的个人独奏巡演音乐会，对一名院校教师来说，在繁重的教学任务之余，把握时间去练习一整场音乐会的曲目，是相当不容易的，这不仅是对体力的考验，更是对精力的深度打磨。

「浙音作为一所新生的音乐院校，需要去社会上展示学院教师的实力与风采。」纵观国内手风琴领域，像吴雯怡这样大量举办音乐会并不断更新曲目的青年教师是不多的，她坚持在独奏的舞台上绽放，是青年教师中的优秀代表。同时，吴雯怡拥有一种作为教师的强烈责任感与使命感：她将教学揉合于表演中，大到整场演出的稳定发挥，小到舞台上的动作、姿势、神态，耳濡目染之中为学子树立典范，在他们心中埋下向阳的种子；用舞台的磨砺为他们修剪枝叶，把每个学子当做一件艺术品，用心塑造。

问到在艺术道路中对吴雯怡影响最深、帮助最大的人，她由衷地谈起了她的恩师，现任上海音乐学院现代器乐与打击乐系系主任徐达维教授。「去年五月在上音的独奏音乐会，徐老师一直贴着从后台通往舞台的门，站着听完了整场音乐会，我是事后才听旁人说起这个细节的，徐老师时而面色从容，时而略显不安，时而笑意萌生，时而又眉头紧锁。我完全能想象恩师的表情，眉眼间充满了对我演奏的指正与期许。老师一路的陪伴与激励，给了我更大的动力去不断追寻演奏的高度，追寻音乐的真善美。因为有了这样的恩师，使我渐渐懂得如何去做一名老师。这种师道的传承让同为人师的我以之为镜，更懂得如何去对待自己的学生。」

吴雯怡与恩师徐达维教授

「行动总是比言语更有说服力。」她回想起那些准备巡演的日子，以每日苦练八、九小时的切身示范，以言传身教影响学子，培养他们“ 明确当下任务、踏实练好作品”的习惯；拉着学生观看走台，用实战经验对他们循循善诱，为其将来要走的艺术表演道路奠基。也许是受恩师徐达维的影响，吴雯怡更是对学生有严格的要求：「全神贯注于每一个环节，不管是一条音阶、一首练习曲还是一首大作品，都应逐个音地仔细处理。复杂的事情简单做，简单的事情重复做，重复的事情用心做。」

乐趣，使我精神充实

尽管教学与练琴已经占据了吴雯怡绝大部分时间，她仍会坚持跑步、锻炼身体，假期时享受一场说走就走的旅行，在旅途中体会自律与自由的关系。「不论是工作，还是运动，甚至是旅游，我做的一切都是为了修炼和丰富自己的灵魂，从而使我的演奏越来越有魅力。」吴雯怡笑着说，「小时候，演奏是我的兴趣；学业上升时期，演奏是我的志趣；到现在，它已经成了我生命里最大的乐趣。」

后续

《歌手》的舞台，不同于吴雯怡以往的演奏风格，但却是巴扬不可忽视的另一番情调与魅力。「流行手风琴在国内外也是一门独立的专业，特别在法国和阿根廷，深受人民群众的喜爱。能在《歌手》的舞台上亮相，能很大范围的将巴扬这件乐器带入观众的视野，使手风琴不仅在学院中开花，更能在大众中生根。」

 

吴雯怡与巴扬是共在的。

「演奏这条路是一场修行，我永远要比过去的自己做的好。无论走多远，我都能时刻想起少女时期的自己，那一颗明媚而笃定的初心。」恰是这份热爱与坚持，塑造了这位落落大方、年轻美丽的音乐家，在台上与她的琴、与她的音乐如此融洽地合二为一。

言语尽头，音乐响起。就像她与巴扬的故事，寂静又热烈，未完待续……