2016到2026

十年

足够无数个梦想

在这里生根、拔节、开花

十年间，有这样一群老师

他们把一届又一届的学生

悄悄送上了更大的舞台

自己却站在原地，继续点亮下一盏灯

今天，让我们一起听他们讲讲——

那些关于他们与浙音共同走过的故事

十载风雨，初心如磐

浙音筹建期间合影

犹记得2012年，浙江音乐学院筹建大幕正式拉开，怀揣着浙江几代音乐人百年夙愿，我们六人小组驻扎原省文化厅调剂出来的临时筹建办公室，投身筹建一线。那时没有成型校园、没有规整楼宇、没有悠扬琴声，只有反复打磨的规划图纸、反复推敲枯燥泛味的项建书文本、昼夜不休的对接协调、一次次奔转塘驾校现场踏勘、一轮轮严谨报批报审。从驾校搬迁、项目立项到深化设计、设计招标、开工建设，无数个深夜灯火通明，无数次周末坚守岗位，我们顶着压力、迎难而上，只为不负全省期盼，圆浙江独立音乐学院之梦。

2012年12月26日，寒冬，雨天，我们心潮澎湃，省委省政府各级相关领导莅临建设现场，浙江音乐学院迎来开工典礼。之后，我们寒冬奔走于工地现场，丈量一砖一瓦；酷暑伏案于案头资料，梳理一项一策。对接审批、统筹建设、协调划转、筹备办学，琐碎繁杂却责任千钧。我们见证桩基入土，见证楼宇拔地而起，见证琴房渐成、剧场落成。

由于工作调动原因，之后几年我遗憾暂时告别建设指挥部。几年里，我时刻关注着新校园建设。2014年获批筹建、2015年迎新办学、2016年正式揭牌，每一个里程碑时刻，都为之欢欣鼓舞，热血沸腾。

筹建岁月，苦累相伴，温暖常在。并肩作战的同事同心同向、彼此扶持，不分昼夜攻坚克难；领导前辈悉心指引、严谨务实，以“事必尽善”校训扎根一线、精益求精。我们以匠心筑校园，以初心育未来。欣闻第一批学子踏入崭新校园，琴键声响、歌声回荡在之江山水间，所有辛劳与付出，都化作满心欣慰与无上荣光。

2021年5月，我又有幸调入学校，在部门员工见面会上，我表达了“回归”之意。

十年一程，一生情缘。作为浙音最早的筹建者，浙音早已融入我的岁月、刻进我的初心。今日十载校庆，满目芳华璀璨，琴声悠扬绵长。愿浙音弦歌永续、薪火长明，事必尽善、逐光远行；愿我们岁岁相依、初心不改，以一生热忱，守护一方乐土，共赴下一段繁花似锦、岁岁荣光。

——管弦系 李旭芳老师

琴房播种，讲台花开

朱洁琼老师与南希合影

2016年，学校初创，南希是首批学子中的一个。初见她时，眼里藏着对声乐的赤诚与懵懂，更有着肯吃苦的韧劲。作为她大学四年的声乐导师，我始终相信，教育是用心发现每颗种子的独特。她的声音有质感、有情感，却也在初学阶段有着气息不稳、技巧卡顿的小困惑，可我从她专注的眼神里，看到了不服输的潜力。声乐教学从不是枯燥的技巧重复。我总在琴房里备上瑜伽球，让学生们坐着弹跳寻找气息支撑；飞镖盘摆在角落，一边投掷一边歌唱，帮他们放松紧绷的肌肉。我常对学生们说，只要肯学，我的琴房永远敞开大门。南希和同批的几个孩子总爱围在一旁，一人上课，众人旁听，眼里满是对知识的渴望。下课铃响，我总拉着他们多唱两句、多练一遍，哪怕占用休息时间，也满心欢喜。

大二那年，南希陷入瓶颈期，眼底的光芒渐渐黯淡。我看在眼里，急在心里，不愿放手，只能“穷追不舍”。课堂上，我严格要求，一字一句抠技巧；课堂外，我放下老师的身份，像家人一样和她谈心，用自己的经历为她鼓劲，告诉她低谷只是暂时，坚持终有曙光。我不停给她打气，不仅是希望她提升专业，更想让她明白，追梦路上总有坎坷，唯有坚定信念，才能拔节生长。我鼓励她走出课堂，去参加比赛、去聆听大师课。看着她慢慢自信绽放，我知道她心中的舞台梦想愈发坚定。大四那年，她满心计划着出国深造，却被突如其来的疫情打乱节奏。我看她郁郁寡欢，满心心疼，陪着她梳理心绪、调整方向。我告诉她，教师的岗位既能延续音乐热爱，又能将这份美好传递给更多孩子，这何尝不是另一种圆梦。在我的陪伴下，南希走出迷茫，振作精神备考。大学期间，她斩获十佳歌手、五项基本功比赛等多项荣誉，更在音教学院的集体托举中拿下长三角、浙江省师范生教学基本功大赛中学音乐组一等奖第一名。

如今，南希已在教师岗位深耕六年。工作之余，她依旧坚持跟我学习，我依旧是她最坚实的后盾。省中小学音乐教师基本功大赛全能一等奖、课例获评部级精品课、带领合唱团斩获浙江省艺术节一等奖……每一份成绩，都是她努力的见证，更是教育传承的最好模样。看着南希站在讲台上，把音乐的美好传递给更多孩子，我深深懂得，教育最美的模样，便是薪火相传。这，便是我们师生与母校，最动人的十年之约。

——音乐教育学院 朱洁琼老师

一丝不苟，言传身教

金彩芳老师指导学生动作

回想这十年，排练厅的灯光，大概是我最熟悉的风景。

2015年，我走进浙音，那时的校园还处处透着“新”的气息。而我的心里，装着一个朴素的念头——把戏曲这门“口传心授”的艺术，在这样一个年轻的音乐殿堂里，扎下根来。十年回望，如果说最让我牵挂、也最令我欣慰的，那一定是谢江慧与陈佳慧。我陪着她们打磨技艺，看着她们成长。

第一次见到谢江慧和陈佳慧时，她们的眼睛里都有光——那种对戏曲毫无保留的热忱。但光有热爱是不够的。唱腔的气息飘着，身段的劲儿断着，台上的眼神还透着怯。我们之间开始了一场漫长的陪伴。排练厅里，我陪着她们一个字一个字地抠唱腔，一个动作一个动作地磨身段。气息不对，我们就一遍遍练；眼神不到位，我就站到台上，看着她们的眼睛，一句一句地“对戏”。那些年，我和她们待在一起的时间，比和家人还多。江慧性子静，我就多跟她聊人物内心的层次；佳慧悟性好，我便在细节上“刁难”她，逼她往深处走。慢慢地，她们的“困惑”变成了“思考”，“青涩”变成了“笃定”。后来，她们开始拿奖了。“新松计划”的金奖，“梨花杯”的最高奖，省大学生艺术节的一等奖......荣誉一个一个来。但我知道，比奖杯更珍贵的，是她们心里长出来的那份底气。

毕业后，江慧去了浙江小百花越剧院。她和陈丽君搭档演《我的大观园》，把薛宝钗演进了年轻观众的心里；又在《新龙门客栈》里成了邱莫言，让越剧以另一种模样“出圈”。最近，她又担纲《紫钗记》的女一号。很多人说她是“新生代越剧演员的优秀代表”。我只想说，她终于在舞台上站稳了。佳慧也一样。国家奖学金，她拿了两次；《霞姑、霞姑》《千载杭罗情》，她演了女一号；进团后，青春版《胭脂》里的王春兰，让她赢得了观众的认可。

有时候，深夜走出排练厅，我会想起这十年的点点滴滴。晨光熹微时，我和学生们一起喊嗓；暮色四合时，我们还在为一个动作反复推敲。我看着她们从青涩的学子，变成舞台上闪亮的新秀；她们也看着我，从一个“教戏的老师”，变成了“懂她们的师傅”。十年，弦歌不辍；未来，步履不停。我会继续守在排练厅里，守在每一个热爱戏曲的孩子身边。

——戏剧系 金彩芳老师

一颗糖，温暖心房

董智慧老师在教学楼前拍摄

入职两年，作为一名思政课教师，我面对的是一群灵动纯粹、心思细腻的音乐生和舞蹈生。我总在课堂上教他们坚守热爱、传递温暖、学会担当，却从未想过，在我脆弱无助的时刻，这些还未完全长大的孩子，会用最朴素的方式，给了我最坚实的力量。

那是个周一下午，我刚收到家人消息：亲人生病，需尽快赶回。那一刻浑身力气仿佛被抽干，眼泪在眼眶打转。可看着课程表上即将开始的思政课，我咬咬牙擦干眼泪，强装镇定地拿起教案走向教室。我以为掩饰得很好，可这些心思细腻的学生还是发现了异样——课堂上没了往日的活泼，多了份小心翼翼的温柔，大家都听得格外认真。

下课铃响，我低头准备快步离开，就在我转身的那一刻，一位同学低声叫住了我，“我看您今天不开心，是不是不舒服呀？这颗糖是我最喜欢的口味，很甜，吃了心情会好一点的。”说完，她小心翼翼地把糖塞进我的手里，又从口袋里掏出一张折叠得整整齐齐的小纸条，轻轻放在我的教案上，小声补充道，“老师，这是我写给您的，您有空再看。”

我接过糖，用力点了点头，声音哽咽着说了一句“谢谢”，便匆匆走出了教室，找了一个僻静的角落，缓缓展开了那张纸条。纸条上的字迹娟秀工整，还画着一个小小的笑脸，上面写着：“老师，我们不知道您遇到了什么难过的事，但我们知道，您一定很累很累。您平时总教我们，要勇敢面对困难，要学会温暖他人，现在，换我们陪着您啦。愿这颗糖能给您带去一点甜，愿您能快点开心起来。”

纸条上的每一句话，那颗甜甜的糖果，仿佛一股暖流，从指尖蔓延到心底，驱散了我的无助与冰冷。

这些灵动的艺术生，用他们的纯粹与真诚，温暖了我初为人师的时光，也让我更加坚定了自己的初心。我会带着这份温暖，继续坚守在思政课的三尺讲台上，用爱浇灌每一颗年轻的心灵，陪着这些可爱的艺术生，一起成长，一起传递温暖，一起成为更好的自己。

——马克思主义学院 董智慧老师

以舞为种，共育芳华

袁作朦老师指导学生动作

此刻，2026年的春风正拂过浙江音乐学院的玉兰枝头。建校十周年的喜庆气息漫过每一条林荫道，也漫过我心底最柔软的角落。如果一定要说我和浙音的故事，那不是一个关于成绩的故事——那是一个关于“回家”的故事。

25岁那年，我拖着一个行李箱，从北京来到杭州。当我第一次站在崭新的练功房里，面对那一双双眼睛——清澈的、明亮的，带着一点小心翼翼的渴望，像极了当年第一次推开舞蹈教室大门的我自己。那一瞬间，我的眼眶热了。我突然明白，我的角色真的变了。我不再只是为自己跳舞的那个人了，我要做的，是把知识一点一点地交给这些孩子。

江南的烟雨给了我最好的答案。这些浸润着千年文脉的江南意象，一点点融入我的血液，也让我找到了艺术创作与教学研究的根脉。闲暇时，我总爱漫步西湖岸边，看苏堤春晓的柳丝轻扬，听巷陌里传来的越剧婉转唱腔。我开始明白，只有扎根在这片土地上，我们的舞蹈才会有根，才会有魂。

十年间，我用一部部作品，将江南的诗意与风骨搬上了一个又一个舞台。2024年，我生命里的三百多个日夜，都被一个“兰”字浸透。最终，联合编导的《兰叙》斩获第十四届中国舞蹈“荷花奖”古典舞评奖提名奖，这份静美与力量，也叩响了央视春晚的大门。2025年，改编后的《幽兰》惊艳亮相春晚，当熟悉的旋律响起，我看着舞台上翩翩起舞的学生们，眼眶瞬间湿润了。2026年，我们带着《喜雨》再次登上央视春晚舞台，斗笠转动间溅起的水珠，化作江南春雨“润物细无声”的意境，让全国观众再次目睹浙音舞蹈的风采。

十年浙音路，一生舞蹈情。我将继续立足浙江、深耕江南，与浙音一同前行，用更多有温度、有筋骨的舞蹈作品，用更用心的教学，培育更多德艺双馨的舞蹈人才。

——舞蹈学院 袁作朦老师

以琴为舟，静待花开

钱明慧老师与学生合影

从教数载，日日与琴音相伴。回望来路，最动人的美好，莫过于见证一届又一届学子，在热爱中沉淀，在深耕中成长。今天，想分享两个平凡而又动人的故事，关于两个学生，也关于为师者心底最柔软的那份感动。

朱梦煊是我带的本科学生。初见时，她眼里盛满对钢琴的赤诚，却也不免流露出初入师门的忐忑与局促。过往的学习为她积淀了热忱的基础，但在演奏技巧的打磨、乐曲情感的体悟，乃至音乐教学思维的建构上，仍有不少需要雕琢之处。教学中，我不只与她细究每一个触键的分寸，更带她走进乐曲背后的文化底蕴，一同体悟音符之间藏着的悲欢与温度，思考钢琴演奏与音乐教学如何相融共生。渐渐地，她在琴声中找到了自己的表达，也在教学中看见了音乐的力量。如今，她已成功考取研究生，为本科阶段交出了一份圆满的答卷。收到录取消息那天，我仿佛又看见初见时那个满怀赤诚的女孩，只是此刻，她的目光更加笃定而明亮。

另一位令我深感骄傲的学生，是何朝阳。在2025年全国普通高等学校音乐教育专业本科学生基本功展示中，他沉着应战，最终荣获个人全能一等奖第一名，并摘得即兴弹唱单项奖。荣誉背后，是无数个清晨与深夜的练习，是面对瓶颈时的反复琢磨，是从不甘心到甘之如饴的蜕变。看着他站上领奖台的那一刻，我深知，这一成绩的取得，并非偶然，而是热爱与坚持共同奏响的回响。

看着孩子们潜心深耕、不负朝夕，用琴声传递温暖力量，将所学付诸实践、成为经历。这份全力以赴的模样，便是为师途中最珍贵的收获。琴声会远去，时间会流转，但这些关于成长与陪伴的故事，会一直在记忆里久久难忘。

——音乐教育学院 钱明慧老师

“去好好唱”，少年

邹越老师和学生合影

2015年秋季，我第一次走进浙音新校区。第一个感受就是——大。比起玉皇山校区，这里开阔太多，视野一下子被打开。站在空地上，能看见远处起伏的山线。不过那时，很多地方还未完全就位，有些角落仍在收尾。我们就是这样，一步一步，走进了浙音。

我的十年，多半是在琴房里度过的。作为声乐艺术指导，我和那架黑色的雅马哈钢琴，像是最沉默也最默契的战友。我习惯早到。清晨的琴楼格外安静，走廊里人很少，偶尔有几缕练声的声音从门缝里漏出来——高音区的长音，一个接一个，在空气里拉开，又收住。我喜欢那个时段，头脑清醒，坐下来翻翻谱子，把一天要用的东西过一遍，心里是稳的。做声乐艺术指导，很多时候是在用音乐说话。学生情绪不对，我能从气息里听出来；哪个句子没想清楚，我能从他们的犹豫中感觉到。这些信息不在语言里，而在声音中流动。久而久之，和学生之间便形成了一种默契——不需要说太多，一个和弦的力度，一个渐慢的处理，就已经是在沟通。

有一个男生，让我印象很深。第一次上课，我弹完前奏，他进来时晚了半小节。唱到一半，自己停下来，低声说：“老师对不起，我没准备好。”我说：“没关系，我们重来。”就这样，重来了好几次。那节课结束，我心里其实没底，不知道这孩子能不能跟上来。但他来得勤。每次上课前，他会提前把要练的曲子用手机录下来反复听，觉得有问题的地方就用笔在谱子上标出来。进琴房第一件事，就是把谱子摊开，指着那些标记问我他想的对不对。这件事，他一直坚持着。

大五那年，他决定申请出国读研。我帮他准备 audition 曲目，选曲、抠细节、反复录音对比，前后折腾了将近半年。他一边发邮件、准备材料、练语言，一边还要上课，那段时间瘦了一圈。录取通知下来那天，他发给我看。我回了四个字：“去好好唱。”

“事必尽善”——这是浙音的校训，也是我作为艺术指导的职业信条。

十年过去，我依然是那个坐在钢琴旁、为学生进步而欢呼雀跃的老师。我们送走了一届又一届毕业生，他们有的站上了国际歌剧院的舞台，有的像我一样成为教师，在各地播撒音乐的种子。无论时空如何变换，那些在琴楼里流淌过的旋律，在云廊上回荡过的笑声，都会沉淀为浙音人独有的气质。

祝我的浙音，十岁生日快乐。

——艺术指导教学部 邹越老师

这是浙音的故事

也是我们的故事

师恩如歌，育人成林

祝母校十周岁生日快乐！