作为浙江音乐学院建校十周年的重要活动之一，5月23日下午，“数智融合·育见未来——全国艺术院校发展启新对话”在学校现代音乐厅举行。

本次对话汇聚了四川音乐学院、北京舞蹈学院、西安音乐学院、天津音乐学院、上海戏剧学院、南京艺术学院、山东艺术学院、星海音乐学院、广西艺术学院、哈尔滨音乐学院、沈阳音乐学院、云南艺术学院等全国10余所艺术院校的领导与同仁，以及西湖大学、人民音乐出版社、上海音乐出版社、中国歌剧舞剧院民族乐团、浙江交响乐团、宁波交响乐团等科技界、出版界与文艺院团的专家学者。学校各院（系、部）300余名师生参加活动。开幕式由浙江音乐学院院长王瑞主持。

浙江音乐学院党委书记薛亮致欢迎辞。他代表学校向远道而来的各位领导、专家和兄弟院校同仁表示热烈欢迎与衷心感谢。薛亮指出，以人工智能技术为代表的新一轮科技革命正全方位带来深刻变革。艺术高等教育如何适应科技变革、主动融入数智时代、推动教育教学改革，是学校正在思考和探索的新课题，也是本次向各兄弟院校虚心求教、共同探讨的重要命题。在浙音建校十周年的喜庆日子里，他衷心期待各位专家畅所欲言、不吝赐教，学校将把这份关心厚爱转化为高质量发展的强大动力，奋力开启新的发展征程。

王瑞在主持中指出，我们正身处一个算法无处不在的时代，技术以惊人的效率解构世界，但“当机器学会了一切可知的知识，人类那不可名状的感知、刹那涌起的心流、对美与未知的本能渴望，又将安放何处？”王瑞表示，本次对话不是简单的经验交流，而是一次关于“确定性”与“无限性”的深层追问，一次关于逻辑与诗意如何握手、理性与感知如何共生的集体探寻。他期待与会嘉宾在奔赴未来的路上，“既能驾驭最强大的逻辑，也能守护最柔软的诗意”。

北京舞蹈学院院长许锐代表兄弟院校，向浙音建校十周年华诞致以热烈祝贺，并充分肯定了浙音十年来在学科建设、科学研究、艺术创演以及舞蹈教育等领域取得的突出成就。他特别提及浙音舞蹈作品多次荣登央视春晚舞台，充分反映出浙音舞蹈在全国形成的广泛影响力与专业认可度。

主旨报告围绕“AI浪潮下的产学研协同创新”与“艺术与科技的和合共生”两大主题，分上、下两个半场进行了深入探讨与交流。

上半场，专家围绕智能时代产教融合的深化路径、数字技术与艺术本体的碰撞融合、人才培养模式的创新实践等议题展开交流。

王瑞教授以“数智时代，再谈现代大学的五重使命”作主旨发言。他指出，“君子务本，本立而道生”，无论技术如何迭代，大学教育的本原初心，始终是变革中的恒定坐标。在数智时代，现代大学要坚守五重使命：人才培养，要从“技艺习得”走向“心法觉醒”；艺术科创，要以人文之光照亮科技丛林；社会服务，要疗愈丰裕时代的“精神荒原”；文化传承与创新，要在根脉中生长新枝；国际交流，要在星空下共享人类智慧。

四川音乐学院院长文锋指出，艺术教育应培养兼具艺术素养、数字技术能力与产业实践能力的复合型人才，以“艺术为本、技术为用”构建学科、科研、教育、产业“四位一体”育人新范式，实现教育链、人才链与产业链深度贯通。

北京舞蹈学院院长许锐指出，舞蹈数字化的真正难点在于捕捉动作背后的情感、气韵与文化内涵，他提出建立高质量、多维度的“数字舞蹈图书馆”，结合表情、肌肉、呼吸等身体信号，让数据从“有形”走向“有神”，并强调技术始终只是工具，舞蹈的本质仍然是人的情感表达与文化传承。

天津音乐学院副院长王绍武强调，科技是艺术发展的动力，应通过产教协同、校企联动做强实战化人才培养，切实提升育人。南京艺术学院副院长苗雨分享了南艺以“音乐为本、科技为翼、产业为用”为理念的实践经验，通过系统推进学院建制、专业布局和本硕博一体化培养，探索AI时代音乐艺术的新形态与新价值。上海音乐出版社副总编辑汤家芳提出，音乐教育与出版应以“开放与共生”为理念，推动出版机构从知识产品提供者向音乐教育数字化、智能化、产业化发展的连接者转型。云南艺术学院音乐学院副院长侯静宜介绍了学院围绕产业需求形成的“资源数字化、教学智能化、实践项目化”三位一体改革路径，让云南民族音乐在数字保护、智能教学、非遗活化、乡村振兴和文旅产业中实现现代传承与创新表达。

下半场，专家围绕“艺术与科技的和合共生”展开，与会嘉宾从艺术诊疗、地域文化、戏剧新质、湾区模式、民族音乐、跨界融合等多元视角，探讨了科技与艺术相互赋能、共生共长的可能路径。

欧洲科学院院士、西湖大学人工智能讲席教授金耀初介绍了人工智能在艺术诊疗领域从“识别与判断”走向“生成与交互”的前沿探索，展望了“数据采集—辅助诊断—个性化艺术生成—治疗反馈”的智能艺术诊疗体系以及机器人音乐指挥等新型实践场景。

西安音乐学院院长王刚指出，技术话语和技术美学已成为当前讨论的围城，呼吁在数智融合的时代语境中重新审视“人”这一真正的行动者，倡导艺术教育从“由技入道”的维度回应时代之问。他特别提出，艺术院校需要在拥抱科技变革的同时坚守艺术教育的人文内核，通过自身美的培育引领社会美育。王刚还介绍了西安音乐学院立足三秦文化根脉，在非遗音乐数字化、西安鼓乐智能开发、唐代乐舞情景复现等方面的探索实践，以及推动“城市生活美育”的初步尝试。

上海戏剧学院副院长郭恺介绍了上戏以“未来戏剧”为牵引的探索实践，通过“一引三融”改革、建设科艺融合实验室集群和“AI+演艺”平台，构建数据驱动的创演体系，探索艺术科技融合下的戏剧新形态与人才培养新模式。山东艺术学院副院长彭丽分享了山艺在主动“识变、应变、求变”中的思考与实践，她表示，生成式AI正在重塑艺术的边界与形态，但这场变革需始终坚守技术为人、技术育人的内核。星海音乐学院副院长梁军介绍了星海依托粤港澳大湾区资源构建的“音乐+科技+产业”人才培养模式，认为艺术因科技突破边界，科技因艺术涵养人文。广西艺术学院副校长谢斌介绍了“立足本土面向东盟”的学科定位，并讲述了将AI音乐创编、民族音乐数字化归档、非遗文旅IP开发融入人才培养的育人路径。哈尔滨音乐学院副院长马晓春分享了以艺科融合为牵引，通过多方协同、项目制改革和本硕博一体化培养，形成艺术学科人才培养新机制的哈音探索。

主旨报告环节由浙江音乐学院副院长徐颃主持。

“问渠那得清如许？为有源头活水来。”浙音建校十年，人工智能这股奔涌的“活水”，已从涓涓细流汇入学科建设的江河之中。启新对话所激荡的思想碰撞，并非止于会场内的片刻共鸣，而是一次立足当下、指向未来的深层共识。

当技术不断重塑教育的形态，我们更加坚信：唯有让人文之光照亮算法丛林，让艺术的本真驾驭科技的锋刃，方能在数智浪潮中锚定大学的根基。今日种下的思辨种子，必将在未来的教育实践中，生长为属于这个时代的答案......