深秋迟暮，新冬可期，恰是最美时节。11月10日至27日，由浙江音乐学院和中国交响乐发展基金会联袂主办，浙江音乐学院管弦系、室内管弦乐团、乐队学院、室内乐学院和国际室内乐艺术中心共同承办的第六届国际室内乐音乐节在杭州举办。
本届音乐节历时17天，汇聚了中国、美国、德国、法国等12个国家、15所专业音乐院校艺术家和7个国内外享有盛誉交响乐团、8个具有国际一流水准室内乐团共同参与，呈现17场音乐会、59场大师班和60场学术讲座。尤为突出的是，音乐节邀请了美国印第安纳大学雅各布音乐学院、美国纽约曼哈顿音乐学院、德国维尔茨堡音乐学院、中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学校、香港中文大学（深圳）音乐学院等著名音乐院校参与其中，音乐家们用异彩纷呈的音乐语言诠释中国室内乐“互学互鉴、美美与共”的和合之美。
古典法兰西，奏响经典音乐夜
浙江音乐学院副院长董德君在开幕式音乐会致辞中表示：国际室内乐音乐节致力于推广室内乐艺术在中国的发展，促进中外音乐文化艺术交流，演绎经典力作，推出新人新作，为国内外音乐家搭建高水准的艺术实践和学术交流平台。
开幕音乐会由浙江音乐学院室内管弦乐团艺术总监焦阳执棒，室内管弦乐团携手杭州四重奏、著名旅德钢琴家沈通共同演绎莫扎特、圣桑和比才的经典之作，在优雅、激情与深度的融合碰撞中，带领现场观众感受古典法兰西音乐的独特魅力和理性光辉。
音乐会由室外小夜曲室内乐化的先声——莫扎特D大调第六号《月下小夜曲》揭开序幕。乐曲以小提琴为主奏乐器，除弦乐声部外，乐曲配器中特意加入了定音鼓，从而使整首作品饱满多彩、辉煌壮阔。作曲家在其中巧妙地运用了“巴洛克大协奏曲”的结构元素，并在此基础上加以全新的拓展，表现着强烈的复古色彩。室内管弦乐团与四重奏的完美配合，带领观众们步入了庄重典雅的古典室内乐世界。第二首作品是法国作曲家圣桑的《G小调第二钢琴协奏曲作品22号》。这部协奏曲以其激情四溢和演奏技巧之高超而著名。钢琴家的精湛演奏和乐团的齐心协力，完美体现了法国传统音乐规整结构、优美旋律线条的特点，同时突出了圣桑充满谐谑性和明朗活力的作曲巧思。音乐会下半场演奏了比才唯一传世的交响乐作品《C大调第一交响曲》，全曲洋溢着法兰西风格的欢乐之情。
从室内乐初尝试到别具特色的音乐风格，这是一次对古典室内音乐的回溯、探索与致敬。乐团的精准演奏和对音乐的深入理解，充分展现了古典音乐的力量和魅力，在乐团的激情演奏与恢宏乐章中，第六届国际室内乐音乐节正式开启。
17场演出呈现70余首经典室内乐作品
本届音乐节期间，意大利著名小提琴家丹尼尔·帕斯克莱蒂、著名大提琴家马西莫·波利多里，德国著名巴松管演奏家阿尔布雷希特·霍尔德，美国纽约曼哈顿音乐学院室内乐博士张薇聪，中国音乐学院大提琴特聘教授亚历山大·苏莱曼，浙江音乐学院著名琵琶演奏家吴蛮等艺术大师带来维也纳新魄力弦乐四重奏专场音乐会、浪漫先锋——贝多芬和舒伯特的室内乐作品音乐会、意大利斯卡拉三重奏音乐会、典雅迭奏——门德尔松和他的协奏曲、德国维尔茨堡音乐学院专场音乐会、巴赫管风琴之景、“湾区之音，乐动心声”香港中文大学（深圳）音乐学院室内乐音乐会等高水平、高质量的室内乐精品，真正带领观众深层次探寻室内乐艺术的魅力。
音乐节上，观众们在“意大利斯卡拉三重奏”音乐会上聆听到的弦乐与钢琴的曼妙融合，在激昂热烈的节拍中延展生命的律动；也沉醉于“古典·浪漫·印象——品三重奏”专场音乐会中的器乐和鸣，在弓弦震颤间体味澎湃古典思潮折射的感性之声；在“浪漫先锋——贝多芬和舒伯特的室内乐作品”音乐会之夜，时而为贝多芬不屈的生命赞歌而振奋激荡，时而流连于舒波特旅途所见的风光开阔；沉浸于“典雅迭奏——门德尔松和他的协奏曲”之章，借着音乐回溯百年时空，于琴键起伏间重温门德尔松复调织声的灵动紧密，也徜徉忘返于乐章绘就的明媚春光；享受于“德国维尔茨堡音乐学院”专场音乐会上管乐齐鸣绘就的浪漫色彩，“巴赫管风琴之景”中中西器乐共奏、史诗般恢弘的终章；还有“湾区之音，乐动心声”香港中文大学（深圳）音乐学院室内乐音乐会上那动人的歌声似南国的微风轻拂着西子湖畔……在演奏家们的默契合作下，观众们陶醉于古典室内乐的恒久魅力，情不自禁地镌刻下持久难忘的芬芳回忆。
25日下午，“礼赞中国”系列音乐会走进长埭村，以悠扬的旋律、动听的歌曲为长埭村的村民们带来一场周末音乐会。《G大调弦乐小夜曲》《启航随想曲》《兰花花》《一步之遥》《唱支山歌给党听》等耳熟能详的乐曲轮番上演，得到当地百姓的热烈欢迎。此次活动还通过线上直播的方式，将高质量的文艺作品传送至1.9万个乡村文化礼堂，让观众足不出户就能通过网络平台感受艺术的魅力。
中西融通，共绘中国室内乐之美
11月27日晚，美国帕西菲克弦乐四重奏与吴蛮琵琶音乐会暨第六届国际室内乐音乐节闭幕音乐会精彩上演，美国帕西菲克弦乐四重奏与国际著名琵琶演奏家吴蛮、杭州四重奏、浙音学生弦乐四重奏共同合作，为观众们带来一场完美音乐盛宴，充分展现了室内乐领域中西合璧的无限可能性。
作为浙江音乐学院与美国印第安纳大学雅各布音乐学院的首个正式合作项目，双方对本场闭幕音乐会高度重视。浙江音乐学院院长王瑞表示，雅各布音乐学院是世界上最受好评的音乐和舞蹈综合研究机构之一，培养了众多优秀音乐艺术人才，在表演和教育领域具有广泛的国际影响力。作为驻校团体之一，帕西菲克弦乐四重奏多次荣获格莱美奖，被誉为当今最为杰出的室内乐团之一。这场充满想象力的令人期待的音乐会，为本届国际室内乐音乐节带来精彩的令人难忘的“雅各布时刻”，标志着浙江音乐学院与雅各布音乐学院的良好合作正式开启，期待双方进一步拓展和深化合作，并取得更大的成效。
音乐会以《猎户座协奏曲·中国》拉开帷幕。作为第一位具有世界影响力的琵琶演奏家吴蛮教授在此曲中担任琵琶独奏，以她高超的指尖技艺与帕西菲克弦乐四重奏完美融合，将琴弦间篡流出来的音符表现得淋漓尽致，似如上古与现代的对话般充满意境。第二套曲目《中国绘画两首》将古老的传统音乐风格带入西方弦乐艺术曲目中，古典和现代在乐曲中交织，含蓄和奔放在这里碰撞，一切都显得如此迷人而独特。随后，浙音学生弦乐四重奏登台演奏了雅各布音乐学院作曲教授Espen Jensen创作的《在海边》，此曲描绘了作曲家对挪威特罗默岛斯波尔内斯宁静海岸的印象，一段美好的海边旅程随着振动的琴弦流泻而出。
下半场，帕西菲克弦乐四重奏再次登台，演奏了德沃夏克《F大调弦乐四重“美国”Op.96》。演奏家们用高超的技艺，创造出无比优美的音色，当四件弦乐同时奏响，动听的旋律抓住了每位观众的心灵，完美展示了作品的魅力。最后，杭州四重奏登台，与帕西菲克弦乐四重奏共同演绎门德尔松《降E大调弦乐八重奏》第四乐章“急板”。此曲充满自由与活力，在8位演奏家充满激情的共同演奏下，将门德尔松笔下的自由奔放演绎得浑然天成，也让观众们感受到“音乐无国界”的魅力。可以说，这是一场与无数惊喜相逢的音乐盛会，也是一次融合多元文化、理论与实践全面结合的室内乐教学。
艺术无国界，音乐是无需翻译的世界语言。国际室内乐音乐节的成功举办为中西文化交流、各国音乐美学互鉴提供了交流平台，为推动室内乐艺术在中国的深耕与前行注入了源源不断的创新动力。接下来，浙音还将持续深化室内乐艺术品牌建设，邀请更多世界各地的音乐家荟聚同台，相互切磋学习，真正将室内乐艺术的菁华继承、创新并发扬，以前沿的国际化视野和高效有力的实际行动，为高水平一流音乐学院建设注入新的动力。
