近日，由浙江音乐学院主办，作曲与指挥系、管弦系、艺术指导教学部、流行音乐系、声乐歌剧系，以及室内管弦乐团联合承办的“《四季之秋舞》——张泽艺室内乐新作品音乐会”在学院现代音乐厅与浙江音乐厅成功举办。

音乐会演出了5部作品，均为作曲与指挥系副教授、副主任、硕士生导师张泽艺近年创作的室内乐新作品。作品在体裁和形式上具有多元性，其中核心作品为2025年国家艺术基金小型舞台资助项目《四季之秋舞》。作品由单簧管教师翟星星、小提琴教师钟易非、室内乐学院教师张源与艺术指导齐笑怡共同献上，将“秋天的舞蹈”这一既有秋日大地多彩样貌，也流淌着丰收喜悦的意象演绎得生动鲜活，获得了专家和观众的一致好评。

长笛与打击乐组作品《光彩》拉开音乐会序幕，作品从“光彩”的文化意象汲取灵感，以长笛的灵逸音色与打击乐的多维声腔，构筑出独特的当代音乐声响。钢琴独奏作品《五十弦》、钢琴三重奏《冬燃》《记忆的轮廓》在音色、音高及律动上高度贴合作品蕴含的情感能量与精神张力，流露出对时间、回忆与生命的独特感悟。艺术歌曲套曲《钱塘词意》由浙音女高音歌唱家叶雯与艺术指导吕烁联袂演绎，将《虞美人》《长相思·吴山青》《春题湖上》3首词作的意境与情感层次，通过声乐与钢琴的当代音乐语言表现得传神入化。《绝域苍茫》以诗人高适笔下的意象为起点，通过乐器组合的音色层次勾勒出戈壁残垣的时空记忆，让苍茫的自然力量与历史中的思念、离别等复杂情愫在音乐中交织碰撞。《素锦弄花》通过《静观》与《闲拈》两个独立篇章，达成“形、神、意”的统一，诠释出“简约而不简单、雅致而不张扬”的中式克制之美。

本场音乐会将古典审美意趣融入多元的音乐表达形式中，完成了一次跨越时空的艺术对话。乐器组合的音色探索与音乐语言的创新构建，都具较高的参考价值。在观众经久不息的掌声中，音乐会落下帷幕。那些流淌在音符里的地域意象、中式美学平衡与自然声响哲思，深深印刻在每一位听者的心中，构成一场关于古典与现代、审美与表达的美好记忆。