1月11日，复鑫・浙音室内管弦乐团2025-26乐季音乐会《粗犷的优雅》在浙音标准音乐厅圆满落幕。在艺术总监钱骏平的执棒下，乐团与钢琴家王雅伦携手，以3部跨越时空的20世纪经典室内乐团作品，为现场观众呈现了一场兼具力量与细腻、先锋与经典的听觉盛宴，让现代音乐的艺术魅力在音乐厅中久久回荡。

作为中国目前唯一一支职业室内乐团，复鑫・浙音室内管弦乐团始终以国际化的艺术视野和高水准的演奏实力为追求。此次音乐会的曲目编排颇具深意，上半场聚焦迪米特里・肖斯塔科维奇的两部经典，在厚重与灵动间切换自如。《c小调室内交响曲》取自于第八弦乐四重奏，作为作曲家最具个人色彩的悲剧性作品，经鲁道夫・巴尔沙伊改编后，弦乐织体的厚重感被无限放大。乐团成员以精湛的技艺，将作品中深刻的悲怆与自省娓娓道来，音乐在细腻的声部交织中化作跨越时空的哀悼，让现场观众沉浸式感受“战争与记忆”的沉重命题。

随后，钢琴家王雅伦登台，与乐团共同演绎《c小调第一钢琴协奏曲》。这部作品展现了青年肖斯塔科维奇的先锋与俏皮，钢琴部分的辉煌技巧与小号的俏皮竞奏相映成趣。王雅伦灵动的演奏与乐团精准的配合，将新古典主义的清澈、爵士乐的戏谑与马戏团音乐的荒诞感完美融合，明亮大胆的风格与前一曲的沉重形成鲜明对比，让观众在旋律的起承转合中感受肖斯塔科维奇音乐的多元魅力。

下半场，乐团带来贝拉・巴托克的《嬉游曲》，这部巴托克从纳粹的阴影下流亡前的杰作，远非“嬉游”二字所能概括。乐团以饱满的热情与细腻的表达，将民间音乐元素与现代作曲技法的融合展现得淋漓尽致。弦乐声部的默契配合与层次丰富的音色变化，让这部作品的内涵得到极致诠释。

在2026年的新乐季中，乐团还将带来更多富有创造性的精彩的演出，用音乐搭建沟通的桥梁，让更多人感受室内管弦乐的独特魅力，在“古韵新声，中西回响”中继续探索艺术的无限可能。