9月20日晚，第七届国际室内乐音乐节闭幕式暨浙江音乐学院室内管弦乐团专场音乐会在学院北门音乐厅精彩上演，为这场为期10余天的国际音乐盛会画上圆满休止符。

本届音乐节由浙江音乐学院、中国交响乐发展基金会联合主办，管弦系精心承办，来自中国、俄罗斯、美国、德国、法国、意大利等14个国家和地区的顶尖音乐家及演奏团体共襄此次艺术的盛宴，携手致力于传承古典音乐的精神内核，展示室内乐均衡的结构、典雅的主题、对话的精妙和多元的魅力。

才俊携手，打造国际音乐盛宴

音乐节呈现了23场令人瞩目的高品质专场音乐会。其中，来自国内知名音乐学府的代表性室内乐组合，包括浙江音乐学院的杭州四重奏与新魄力四重奏、哈尔滨音乐学院的木管五重奏、天津音乐学院的三重奏、西安音乐学院的室内乐重奏、星海音乐学院的星海钢琴四重奏，以及四川音乐学院的木管五重奏备受瞩目。这些组合不仅展现了我国室内乐的艺术水平，更在国际舞台上展示了中国当代音乐文化的精髓。他们以精湛的技艺、和谐的音色和默契的配合，深刻诠释了室内乐艺术的内涵。

更重要的是，此次音乐节为国内外青年艺术才俊提供了展露才华和促进交流的舞台。例如，屡获格莱美奖的美国帕西菲克四重奏，用统一的专注力和惊人的耐力，将每位作曲家的作品内涵演绎得淋漓尽致；代表韩国顶尖室内乐演奏水平的韩国节日室内乐团，拥有卓越的艺术表现和诠释复杂音乐结构的高超技巧；来自俄罗斯的演奏家与歌唱家，以现代室内乐艺术声乐与器乐的融合形式，演绎俄罗斯音乐的传统与文化。

此外，音乐节秉持开放和包容的精神，为年轻的室内乐演奏家，提供了一个相互对话和技艺切磋的广阔平台，不仅促进了国际间的音乐交流，也加深了不同文化背景下的艺术理解与尊重。

名家云集，汇聚智慧诠释音乐之本

为了增进各国音乐家们在演奏技艺、音乐解析、作品诠释等方面的交流互动，尤其是为青年学生及音乐爱好者，创造一个与艺术大师直面交流的珍贵机会，本届音乐节特别安排了60场大师班和49场学术讲座，进一步拓展音乐节的交流与传承。

音乐节成功邀请了国际知名演奏家、教育家和艺术理论、评论家，其中包括德国巴伐利亚广播交响乐团的首席小提琴家科比尼安·阿腾伯格、意大利都灵朱塞佩·威尔第音乐学院长笛教授毛里齐奥·瓦伦蒂尼、美国印第安纳大学雅各布音乐学院西敏·加纳特拉教授和马克·霍洛威教授、中国爱乐乐团竖琴演奏家郭悦、中央音乐学院巴松教授李岚松和圆号教授满燚、中国知名音乐评论家景作人、香港中文大学深圳音乐学院青年作曲家沈逸文等。作为各自领域的杰出代表，这些艺术家凭借卓越的演奏技巧、丰富的教学背景和对音乐的深刻洞察，深入剖析了音乐作品的文化底蕴和历史价值。

授课内容涵盖长笛、小提琴、大提琴、钢琴、单簧管、双簧管、巴松、大号、低音提琴等多种乐器，以及室内乐重奏、音乐作品分析、音乐理论和评论等多个领域，内容丰富、视角多元，从古典到现代，从东方到西方，为学习者提供了全方位、多维度、专业化、标杆性的艺术建议和指导。本届音乐节也因此成为一个充满思想交流与碰撞、汇聚智慧与艺术传承的学术盛会，为促进国际音乐事业的繁荣发展做出贡献。

传承经典，共鉴室内乐艺术璀璨

第七届国际室内乐音乐节的成功举办，不仅为观众呈现了一场高水平的室内乐艺术盛宴，更为中国室内乐艺术的发展注入了新的生机与活力。音乐节内容丰富，涵盖了古典、现代、传统、民族、爵士等多种艺术表演风格。从欧洲黄金一代音乐大师的经典之作，到现当代杰出作曲家的创新之笔，演奏家们以精湛的技艺和音乐交流，将作品中蕴含的关于时代、生活、社会、生命等人类共同探讨的命题，通过富有感染力的演奏诠释，传递给每一位听众。而室内乐艺术的美学价值，也在这种亲切而深刻的对话中得以体现，激发出深邃的哲学思考。

国际室内乐音乐节举办7届以来，一直秉持“共融·共进·共享”的核心理念，致力于打造高品质、国际化的室内乐艺术交流平台。在这个平台上，来自世界各地的艺术家和音乐爱好者相互交流、促进，共同推动室内乐艺术的发展。同时，也期待国际室内乐音乐节能持续创新、拓展视野，中国将进一步与来自不同国家和地区的艺术家及音乐爱好者携手合作，吸引更广泛的艺术家和音乐爱好者的目光，增进人们对室内乐艺术的关注和热爱，使室内乐逐渐融入大众的文化视野，成为人们生活中不可或缺的部分，为全球音乐艺术舞台注入中国的活力与智慧，共鉴室内乐艺术的璀璨光芒。